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Publicado en TLM
Ver: Semana dedicada a los jóvenes intérpretes en la Quincena Musical de San Sebastián
Serán cinco conciertos: los cuatro primeros tendrán lugar en las Salas Polivalentes del Kursaal y el último se celebrará en el Auditorio de Musikene. • Se estrenarán tres obras escritas por los compositores Mario Ruiz, Raquel García-Tomás y Mikel Urquiza.
A partir del domingo 19 de agosto, la música de nueva creación será protagonista del Ciclo de Música Contemporánea de la Quincena Musical, el lugar de encuentro que el festival pone a disposición del público más inquieto y de los compositores e intérpretes inmersos en las tendencias más novedosas. El ciclo estará conformado por cinco propuestas, una más que el pasado año, que tendrán lugar los días 19, 21, 25, 28 y 30 de agosto. Las cuatro primeras se celebrarán en el escenario habitual del ciclo, las Salas Polivalentes del Kursaal, mientras que la última será en el Auditorio de Musikene, que el año pasado acogió por primera vez un concierto de este ciclo.
Siguiendo la temática de “Mito y tradición” que vertebra la programación de la Quincena Musical este verano, el Ciclo de Música Contemporánea tenderá puentes entre pasado y futuro, entre el modernismo musical del siglo XX y la creación más reciente de autores que exploran otros caminos de expresión a través del sonido. La presencia de la nueva música se verá reforzada por los estrenos absolutos de tres nuevas partituras firmadas por los compositores Mario Ruiz, Mikel Urquiza y Raquel García Tomás.
“Aus del Dämmerung”, de Mario Ruiz, incluida en el concierto del Cuarteto Gerhard el 19 de agosto, supondrá la primera audición mundial de la partitura ganadora de la última edición del Concurso de Composición Pablo Sorozábal que organiza la Diputación Foral de Gipuzkoa. El día 21, durante la actuación del Cosmos Quartet y Noelia Rodiles, verán la luz otras dos obras: “Così mostraste a lei i vivi ardori miei”, de la creadora catalana Raquel García-Tomás; y “Cinco sólidos perfectos y una mariposa”, un quinteto con piano encargado por la Quincena Musical al joven compositor bilbaíno Mikel Urquiza.
Además de estos estrenos, el ciclo ofrecerá múltiples oportunidades para acercarse a combinaciones instrumentales de gran originalidad, como la del Ensemble C Barré, formado por instrumentos de cuerda pulsada y electrónica; conocer las últimas tendencias de la composición europea, de manos de United Instruments of Lucilin; y observar las relaciones musicales entre las dos orillas del Atlántico (Estados Unidos y España) en la actuación del Ensemble Música Práctica.
Programa
Obras de Gerhard, Gerenabarrena, Berg y M. Ruiz*
*Obra ganadora del Concurso de Composición Pablo Sorozabal. Estreno absoluto
Domingo 19 de agosto a las 20:00hs | Salas polivalentes del Kursaal
Venta de entradas
Sobre el Cuarteto Gerhard
Considerado uno de los jóvenes cuartetos con más proyección a nivel europeo, el Cuarteto Gerhard se distingue por su remarcable sensibilidad por el sonido y un arraigado respeto por la música como uno de los mayores valores humanos.
Ganadores de los más importantes concursos de música de cámara de España (Primer Premio “El Primer Palau” en Barcelona, Concurso Permanente de Juventudes Musicales de España), el cuarteto ha sido también finalista en el prestigioso “Concurso ICMC Hamburg” en 2012. Asimismo obtuvieron en 2011 el “Premio de Juventudes Musicales de Alemania” en el Campus Internacional de Música de Weikersheim.
Formado por Lluís Castán Cochs y Judit Bardolet Vilaró (violín), Miquel Jordà Saún (viola) y Jesús Miralles Roger (violonchelo), al finalizar sus estudios en Basilea con Rainer Schmidt, el cuarteto prosiguió su formación bajo la tutela de Eberhard Feltz en Berlín.
Destaca también su labor con grandes profesores como Ferenc Rados, András Keller, Gerhard Schulz, Valentin Erben, Heime Müller, Oliver Wille y András Schiff.
El Gerhard ha participado con gran éxito en eventos tales como las Series de Música de Cámara Stadt-Casino en Basilea, el festival para cuartetos de cuerda de Burdeos, el Mozartfest de Würzburg, el Festival de Wissembourg en Francia o la temporada regular de Cámara en L’Auditori de Barcelona.
Superados los elogios tempranos y entusiastas, el Cuarteto Gerhard ha demostrado como talento y perseverancia fletan un equipo ganador. El trabajo impecable, especialmente en el sonido, sumado al hecho de emprender una dirección unívoca sobre lo que debe ser un cuarteto de cuerda estable (algo más que cuatro músicos excelentes que tocan juntos), explica el porqué de su reconocimiento e indudable proyección.
Con un disco aplaudido de presentación bajo el brazo, un buen número de críticas magníficas y un calendario de conciertos diverso, el Cuarteto Gerhard propone para la temporada 2016-2017 cuatro nuevos programas de complejidad evidente y, hasta cierto punto, complementarios. Repertorios destinados a profundizar en una respiración que ya es común, compartida. Su poética, que se expresa en lo estrictamente musical pero
también en el envoltorio, madura bajo el paraguas de nuevos y comprometidos repertorios. Un trayecto que avanza con firmeza, en favor de un horizonte propio. Todo ello, ilusionante.
Ciclo de música contemporánea
