Resumen de la nota
El Ensemble Connect, grupo de jóvenes músicos estadounidenses, inaugurará el ciclo Series 20/21 del Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM) en el Museo Reina Sofía de Madrid.
Este concierto gratuito incluirá Different Trains de Steve Reich y tres estrenos en España de compositores contemporáneos como Inti Figgis-Vizueta y Carlos Simon, quienes abordan temas culturales y sociales con un enfoque innovador.
El ciclo Series 20/21 ofrecerá 11 conciertos, destacando al compositor residente Alberto Posadas y artistas como Pierre-Laurent Aimard y el Cuarteto Attacca.
Esta programación reafirma el compromiso del CNDM con la música contemporánea y el apoyo a nuevos talentos, incluyendo el concierto final del Premio de Jóvenes Compositores.
Ensemble Connect, una iniciativa del Carnegie Hall y la Juilliard School, se distingue por su enfoque educativo y conexión con el público, renovando el rol del músico en el siglo XXI.
Publicado en TLM
Se interpretarán obras de Steve Reich, Inti Figgis-Vizueta, Carlos Simon y Missy Mazzoli.
El Ensemble Connect, que reúne a destacadas promesas de la música, inaugurará el ciclo Series 20/21 del Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM), dedicado a las mejores propuestas contemporáneas y cargado de numerosos estrenos tanto de compositores españoles como extranjeros.
La agrupación norteamericana realizará un apasionante recorrido por la actualidad musical estadounidense que incluye una obra del icónico Steve Reich, pionero del minimalismo, así como tres estrenos en España de algunos de los representantes más importantes de la creación contemporánea norteamericana.
El concierto tendrá lugar el lunes 4 de noviembre a las 19:30 horas, en el Auditorio 400 del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (entrada libre hasta completar aforo).
Lunes 4 de noviembre a las 19:30 hs
Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía
Entrada libre hasta completar aforo
Integrado por jóvenes y talentosos intérpretes, el Ensemble Connect emerge de un programa educativo de alto rendimiento del Carnegie Hall, The Juilliard School y el Weill Music Institute, en colaboración con el Departamento de Educación de la Ciudad de Nueva York.
En esta ocasión, la agrupación visita España en el marco de la residencia que realiza en noviembre en la Escuela Superior de Música Reina Sofía. De hecho, en el concierto participarán, además, tres alumnos de la dicha entidad: Mario Carpintero (viola), Sara Zeneli (violín) y Célia Garetti (violonchelo).
Esta cita musical supone una oportunidad única para escuchar el nuevo sonido norteamericano junto al gran icono del minimalismo Steve Reich, de quien se escuchará la famosa Different trains. Esta obra evoca los conflictos de la Segunda Guerra Mundial y mezcla fragmentos de grabaciones reales con sonidos que imitan trenes y voces. En su estreno, tuvo un gran impacto y consiguió un Grammy a la mejor composición contemporánea.
El concierto incluye, además, estrenos en España por parte de figuras de la nueva generación de compositores estadounidenses. Se escucharán Seven sisters paint the earth de Inti Figgis-Vizueta y Giants de Carlos Simon, ambas de 2023. La primera refleja la relación entre la lluvia y las cosechas, en una invitación por parte de Figgis-Vizueta a reflexionar sobre los fenómenos meteorológicos que afectan a los pueblos andinos.
Este compositor destaca, precisamente, por una música experimental que nos hace reflexionar sobre los pueblos indígenas, entre otros temas. Por su parte, la segunda obra, en palabras del propio autor, “está inspirada en cinco grandes personalidades estadounidenses afroamericanas que han influido en mí y en mi identidad como compositor: Bessie Smith, Maya Angelou, Ronald E. McNair, Cornel West y Herbie Hancock. Cada movimiento pretende encarnar la obra y la personalidad de cada uno de ellos a través de la música”.
El tercer estreno que interpretará el Ensemble Connect será Still life with avalanche de la compositora Missy Mazzoli, una de las voces más destacadas de su generación en la nueva creación estadounidense. A través de distintas melodías y sonidos polifónicos, la pieza construye un paisaje sonoro evocador.
Series 20/21: La mejor música contemporánea
Con este concierto, el CNDM inaugura el ciclo Series 20/21 dedicado a la mejor música actual. En total, esta programación celebrará 11 conciertos, diez de ellos de entrada libre en el Auditorio 400 del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía y uno de ellos extraordinario en el Auditorio Nacional de Música, con una cita que celebrará los 30 años de la Orquesta Joven de Andalucía y del ensemble Neopercusión.
La música del compositor residente Alberto Posadas tendrá una gran presencia en esta programación. Algunas de sus obras más emblemáticas serán interpretadas por el cuarteto español de saxofones Sigma Project; el pianista Florian Hölscher, que debuta en el CNDM; la Sinfonietta de la Escuela Superior de Música Reina Sofía, bajo la dirección de Johannes Kalitzke; o el Ensemble mdi, que también estrenará un encargo del CNDM al compositor Aureliano Cattaneo.
El CNDM también ha realizado varios encargos de obra nueva a Posadas, cuyas creaciones serán estrenadas por el trío conformado por la violista Geneviève Strosser, el violista Dimitrios Polisoidis y el contrabajista Dario Calderone, tres intérpretes que tocan habitualmente con las mejores agrupaciones internacionales, así como por el aclamado Trío Abstrakt.
Visitarán el ciclo grandes solistas como Pierre-Laurent Aimard, con su homenaje a Maurice Ravel y Pierre Boulez en sus aniversarios. También nos visitará nuevamente el famoso Cuarteto Attacca, tanto con el estreno de una obra de Gabriela Ortiz, encargo del CNDM, el Palau de la Música Catalana, el Carnegie Hall, y la Phillips Collection de Washington, como con el encargo del CNDM a Juan José Colomer, junto al pianista Juan Carlos Fernández-Nieto.
Además, el ciclo también albergará el concierto de la fase final del Premio de Jóvenes Compositores del CNDM y la Fundación SGAE, que cumple 35 ediciones, con un concierto del Ensemble Vigo 430, dirigido por Lara Diloy.
Sobre el Ensemble Connect
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El Ensemble Connect está formado por extraordinarios músicos profesionales de música clásica residentes en Estados Unidos que participan en un programa de becas de dos años creado en 2007 por el Carnegie Hall, la Juilliard School y el Weill Music Institute en colaboración con el Departamento de Educación de la ciudad de Nueva York.
El programa prepara a los becarios para carreras que combinan la excelencia musical con la enseñanza, el compromiso con la comunidad, la promoción, el espíritu emprendedor y el liderazgo, ofreciendo oportunidades de actuación de alta calidad, desarrollo profesional intensivo y asociaciones con escuelas públicas de la ciudad de Nueva York a lo largo del programa.
Tanto en el escenario como en las escuelas y las comunidades, Ensemble Connect ha recibido elogios de la crítica y el público por la calidad de sus conciertos, su enfoque fresco y abierto de la programación y su capacidad para atraer activamente a cualquier tipo de público.
Intérpretes ejemplares, profesores entregados y apasionados defensores de la música en toda la comunidad, los músicos con visión de futuro de Ensemble Connect están redefiniendo lo que significa ser músico en el siglo XXI.
Programa de mano
E. C. Infographic One Sheet
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