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Dentro del Festival After Cage
El autor, galardonado con el León de Oro en categoría del Música en el Festival de Venecia 2020, ha concebido esta pieza para madera y voces y busca transmitir una síntesis de culturas.
La música de Zurezko Olerkia. Poema de madera, de Luis de Pablo, llegará al Museo Universidad de Navarra el próximo 29 de octubre a las 19:30 horas, de la mano de Grupo KEA, dirigido por Enrique Azurzab
Las entradas para el concierto, enmarcado en la VII edición del Festival After Cage, cuestan 16 y 12 euros y pueden adquirirse en la web del Museo Universidad de Navarra.
Jueves 29 de octubre a las 19:30hs | Teatro MUN
De Pablo (Bilbao, 1930), recién galardonado con el León de Oro en categoría de Música en el Festival de Venecia 2020, ha concebido esta pieza para madera y voces como una larga meditación con la que busca transmitir una síntesis de culturas.
La obra está muy ligada a Pamplona a través de la txalaparta de los hermanos Artze y los Encuentros del 72, y es entonces cuando el músico conoció en profundidad este instrumento y decidió componer para él. La oportunidad llegó en 1975, con un encargo de la ciudad de Bonn.
El compositor la escribió entre Madrid, Berlín y Ottawa. Tras su estreno en Alemania en 1976, se interpretó un año después en París, Estoril y Madrid, en la Fundación Juan March.
De Pablo, que había residido largas temporadas en Ottawa, estaba impresionado por la grandeza del paisaje americano y por el arte de los aborígenes canadienses, y entendió que la txalaparta y las voces eran instrumentos adecuados para componer una obra que transmitiese la síntesis de culturas que él empezaba a intuir.
La intención de transmitir la pequeñez del ser humano frente al planeta, a través una obra de carácter contemplativo cuyo ambiente sonoro abrazase al oyente y lo envolviese se encuentra también en el origen este poema de madera.
Sobre Luis de Pablo
Bilbao, 1930. Es uno de los más importantes compositores españoles de música culta contemporánea. Desempeñó una labor pionera en la difusión de la música avanzada en nuestro país a través de organizaciones como Tiempo y Música (1959) o Alea (1965). Fue el creador del primer laboratorio de música electroacústica en España y ha sido profesor en numerosas universidades de todo el mundo.
Es Doctor Honoris Causa por la Universidad Complutense de Madrid y Académico de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. Entre otros galardones ha recibido el Premio Nacional de Bellas Artes, el Premio Nacional de Música de España y, el más reciente, el León de Oro de Música de la Bienal de Venecia.
Su obra, marcada por la libertad creativa y el rigor formal, ha explorado una gran cantidad de discursos musicales, incluyendo experiencias teatrales y cinematográficas, incursiones en la música electrónica y una respetuosa relación con las músicas no occidentales.
Grupo Vocal KEA
Dirigido por Enrique Azurza, es uno de los coros de cámara de referencia dentro del panorama español de la música contemporánea y el único de estas características en el País Vasco.
Creado en 1997 para la interpretación de las grandes obras del repertorio coral menos frecuentado de los siglos XX y XXI, con una especial sensibilidad hacia los autores vascos, desarrolla desde su formación una intensa actividad concertística, estrenando un gran número de obras, muchas de ellas escritas para la propia agrupación.
Sin descuidar la música contemporánea, en los últimos años el coro se ha aproximado a la polifonía renacentista y barroca y participado en espectáculos escénicos. Actúa regularmente en festivales y ciclos de música contemporánea dentro y fuera de nuestras fronteras y entre su discografía encontramos la grabación de esta obra de Luis de Pablo.
Nota de prensa
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