«La tabernera del puerto» cierra el XXV Festival de Teatro Lírico Español

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Ver: XXV Festival de Teatro Lírico Español comienza el 15 con ‘El Cantor de México’

En el Teatro Campoamor de Oviedo

‘La tabernera del puerto’, obra maestra indiscutible de Pablo Sorozábal, en la nueva producción del Teatro de la Zarzuela que se estrenara el mes pasado en el coliseo madrileño, se presenta ahora en el Teatro Campoamor de Oviedo para clausurar el XXV Festival de Teatro Lírico Español, que inició su andadura en febrero con ‘El cantor de México’, una producción también del teatro de la calle Jovellanos, en ese caso en coproducción con la Opera de Lausanne.

Será mañana jueves 7 de junio, y el sábado 9 cuando la que muchos estiman la última gran zarzuela de la historia se presente en el escenario ovetense. Estrenada en el Teatro Tívoli de Barcelona en mayo de 1936 –pese al éxito indiscutible, con no pocos problemas para el compositor debido a los tiempos convulsos que dos meses después derivarían en la Guerra Civil–y en Madrid en marzo de 1940 – una vez terminada la contienda– en el Teatro de la Zarzuela, la obra revive ahora con un montaje emotivo, en ocasiones poético y, ante todo, profundamente teatral y documentado del director de escena Mario Gas.

Este ‘romance marinero en tres actos’, cuyo libreto original lo firman los dramaturgos Federico Romero y Guillermo Fernández-Shaw, otorga a Mario Gas profundas razones para que su trabajo venga repleto de una muy especial carga de emotividad y de conocimiento. Sus vínculos familiares le convierten en agudo conocedor de la obra de Sorozábal. No en vano, en el reparto que participó en el estreno de ‘La tabernera del puerto’ en el Teatro de la Zarzuela el 23 de marzo de 1940, su padre, el bajo Manuel Gas, que a lo largo de los años llegó a tener una estrecha relación con el compositor, cantaba el papel de Simpson con el que a partir de aquella presentación alcanzaría grandes y continuados éxitos.

Otro de los platos fuertes de la propuesta del Teatro de la Zarzuela es la escenografía y el vestuario, que firman respectivamente el genial Ezio Frigerio y la oscarizada (‘Cyrano de Bergerac’, 1991) Franca Squarciapino, ambos historia viva de una de las más brillantes generaciones teatrales de todos los tiempos, con el actor y director de escena Giorgio Strehler y el actor, dramaturgo y director Eduardo De Filippo como sus cabezas y referencias más visibles.

El conjunto de ambas artes, la escenográfica y la del vestuario, llega a ser por momentos ensoñadora, gracias, en parte, a las prodigiosas proyecciones de Álvaro Luna.

La programación de ‘La tabernera del puerto’ es siempre un acontecimiento, pero el interés sube enteros si el equipo artístico que la pone en pie tiene la altura que la obra exige, como es el caso. A la magia teatral de Mario Gas, Ezio Frigerio y Franca Squarciapino, se suma en esta propuesta la del talento de un director musical único en el fondo y la forma, en la manera minuciosa de trabajar con cantantes y orquesta, en la capacidad para encontrar la chispa exacta de cada partitura y darle vida: Óliver Díaz, director musical, asimismo, del Teatro de la Zarzuela. Estará al frente de la Oviedo Filarmonía ocupará el foso y el Coro Capilla Polifónica Ciudad de Oviedo, así como de un reparto que supera con creces los muy especiales atributos vocales que reclama la composición del maestro Sorozábal.

Venta de entradas

Un reparto que es garantía de solvencia

La garantía de solvencia en ese sentido está más que servida con la soprano María José Moreno en el papel de Marola (la joven tabernera que provoca amores y envidias), el barítono Javier Franco en el de Juan de Eguía (el dueño de la taberna que mantiene una extraña relación con Marola, que todos creen su esposa), el tenor Martín Nusspaumer, que encarna a Leandro (el joven marinero que se desvive de amor por Marola), el bajo Ernesto Morillo como Simpson (curtido lobo de mar inglés, borracho y único depositario del oscuro pasado de Juan de Eguía con quien comparte un turbio interés), la soprano Ruth González haciendo las veces de Abel (joven músico callejero que bebe los vientos por Marola, cantando a los siete mares su belleza y sus gracias), la actriz-cantante Vicky Peña dando vida a Antigua (sardinera desposada con el marino Chinchorro, como este muy dada a consolarse con la botella y celosa de sus continuas visitas a la taberna), el actor-cantante Pep Molina como Chinchorro (marinero, muy dado a la bebida, patrón del barco en el que tripula el joven Leandro), el tenor-actor Ángel Ruiz, cuyo personaje es Ripalda (dueño del Café del Vapor, competencia de la taberna de Juan Eguía y lugar que acoge alguno de los momentos reveladores de la trama), el bajo Abel García, que interpreta a Verdier (extraño marinero marsellés, antiguo conocido de Juan de Eguía, con quien tiene un oscuro negocio entre manos), el actor Carlos Martos, el actor-cantante Didier Otaola y el también actor Ángel Burgos, que representan respectivamente a los marineros Fulgen y Senén, y a Valeriano. Junto a ellos alternarán la escena 8 actores.

Es necesario destacar también la pulcra iluminación de Vinicio Cheli y la naturalidad del movimiento escénico creado por Aixa Guerra.

“Este Romance marinero no es una obra realista ni lo pretende; se trata de un relato teatral teñido de un vapor de leyenda, o elemento poético, en el que se explica una historia de contrabando y de amor en un pueblo marinero”.

Mario Gas quiere ser fiel a la obra y que los intérpretes ayuden a “contar la historia con todo el sentimiento y toda la verdad que permite el teatro”, porque aquí se combina la pasión teatral con la cultura popular.

<h2>Publicado en TLM</h2>
<p style=»padding-left: 30px;»>Ver: <a href=»https://www.todalamusica.es/oviedo-presenta-la-programacion-de-su-xxv-festival-de-teatro-lirico-espanol-en-el-campoamor/»>XXV Festival de Teatro Lírico Español comienza el 15 con ‘El Cantor de México’</a></p>

<h2>En el Teatro Campoamor de Oviedo</h2>
<p style=»text-align: justify;»>‘<strong>La tabernera del puerto</strong>’, obra maestra indiscutible de <strong>Pablo Sorozábal</strong>, en la nueva producción del Teatro de la Zarzuela que se estrenara el mes pasado en el coliseo madrileño, se presenta ahora en el Teatro Campoamor de Oviedo para clausurar el <strong>XXV Festival de Teatro Lírico Español</strong>, que inició su andadura en febrero con ‘<strong>El cantor de México</strong>’, una producción también del teatro de la calle Jovellanos, en ese caso en coproducción con la <strong>Opera de Lausanne</strong>.<!–more–></p>
<p style=»text-align: justify;»>Será mañana <strong>jueves 7 de junio</strong>, y el <strong>sábado 9</strong> cuando la que muchos estiman la última gran zarzuela de la historia se presente en el escenario ovetense. Estrenada en el Teatro Tívoli de Barcelona en mayo de 1936 –pese al éxito indiscutible, con no pocos problemas para el compositor debido a los tiempos convulsos que dos meses después derivarían en la Guerra Civil–y en Madrid en marzo de 1940 – una vez terminada la contienda– en el Teatro de la Zarzuela, la obra revive ahora con un montaje emotivo, en ocasiones poético y, ante todo, profundamente teatral y documentado del director de escena <strong>Mario Gas</strong>.</p>
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<p style=»text-align: justify;»>Este ‘romance marinero en tres actos’, cuyo libreto original lo firman los dramaturgos <strong>Federico Romero</strong> y <strong>Guillermo Fernández-Shaw</strong>, otorga a Mario Gas profundas razones para que su trabajo venga repleto de una muy especial carga de emotividad y de conocimiento. Sus vínculos familiares le convierten en agudo conocedor de la obra de Sorozábal. No en vano, en el reparto que participó en el estreno de ‘La tabernera del puerto’ en el Teatro de la Zarzuela el 23 de marzo de 1940, su padre, el bajo Manuel Gas, que a lo largo de los años llegó a tener una estrecha relación con el compositor, cantaba el papel de Simpson con el que a partir de aquella presentación alcanzaría grandes y continuados éxitos.</p>
<p style=»text-align: justify;»>Otro de los platos fuertes de la propuesta del Teatro de la Zarzuela es la escenografía y el vestuario, que firman respectivamente el genial <strong>Ezio Frigerio</strong> y la oscarizada (‘Cyrano de Bergerac’, 1991) <strong>Franca Squarciapino</strong>, ambos historia viva de una de las más brillantes generaciones teatrales de todos los tiempos, con el actor y director de escena Giorgio Strehler y el actor, dramaturgo y director <strong>Eduardo De Filippo</strong> como sus cabezas y referencias más visibles.</p>

<img class=»size-full wp-image-28678″ src=»https://www.todalamusica.es/wp-content/uploads/2018/06/el-director-de-escena-Mario-Gas-min.jpg» alt=»» width=»860″ height=»572″ /> El director de escena Mario Gas
<p style=»text-align: justify;»>El conjunto de ambas artes, la escenográfica y la del vestuario, llega a ser por momentos ensoñadora, gracias, en parte, a las prodigiosas proyecciones de <strong>Álvaro Luna</strong>.</p>
<p style=»text-align: justify;»>La programación de ‘La tabernera del puerto’ es siempre un acontecimiento, pero el interés sube enteros si el equipo artístico que la pone en pie tiene la altura que la obra exige, como es el caso. A la magia teatral de Mario Gas, Ezio Frigerio y Franca Squarciapino, se suma en esta propuesta la del talento de un director musical único en el fondo y la forma, en la manera minuciosa de trabajar con cantantes y orquesta, en la capacidad para encontrar la chispa exacta de cada partitura y darle vida: <strong>Óliver Díaz</strong>, director musical, asimismo, del Teatro de la Zarzuela. Estará al frente de la <strong>Oviedo Filarmonía</strong> ocupará el foso y el <strong>Coro Capilla Polifónica Ciudad de Oviedo</strong>, así como de un reparto que supera con creces los muy especiales atributos vocales que reclama la composición del maestro Sorozábal.</p>
<img class=»aligncenter size-full wp-image-28679″ src=»https://www.todalamusica.es/wp-content/uploads/2018/06/tabernera-min.jpg» alt=»» width=»860″ height=»594″ />

<h2 style=»text-align: center;»>Venta de entradas</h2>
<h2 style=»text-align: center;»>Un reparto que es garantía de solvencia</h2>
<p style=»text-align: justify;»><a href=»https://www.todalamusica.es/wp-content/uploads/2018/06/La-Tabernera-min.jpg»><img class=»alignleft wp-image-28686″ src=»https://www.todalamusica.es/wp-content/uploads/2018/06/La-Tabernera-min.jpg» alt=»» width=»400″ height=»551″ /></a>La garantía de solvencia en ese sentido está más que servida con la soprano <strong>María José Moreno</strong> en el papel de Marola (la joven tabernera que provoca amores y envidias), el barítono <strong>Javier Franco</strong> en el de Juan de Eguía (el dueño de la taberna que mantiene una extraña relación con Marola, que todos creen su esposa), el tenor <strong>Martín Nusspaumer</strong>, que encarna a Leandro (el joven marinero que se desvive de amor por Marola), el bajo <strong>Ernesto Morillo</strong> como Simpson (curtido lobo de mar inglés, borracho y único depositario del oscuro pasado de Juan de Eguía con quien comparte un turbio interés), la soprano <strong>Ruth González</strong> haciendo las veces de Abel (joven músico callejero que bebe los vientos por Marola, cantando a los siete mares su belleza y sus gracias), la actriz-cantante <strong>Vicky Peña</strong> dando vida a Antigua (sardinera desposada con el marino Chinchorro, como este muy dada a consolarse con la botella y celosa de sus continuas visitas a la taberna), el actor-cantante <strong>Pep Molina</strong> como Chinchorro (marinero, muy dado a la bebida, patrón del barco en el que tripula el joven Leandro), el tenor-actor <strong>Ángel Ruiz</strong>, cuyo personaje es Ripalda (dueño del Café del Vapor, competencia de la taberna de Juan Eguía y lugar que acoge alguno de los momentos reveladores de la trama), el bajo <strong>Abel García</strong>, que interpreta a Verdier (extraño marinero marsellés, antiguo conocido de Juan de Eguía, con quien tiene un oscuro negocio entre manos), el actor <strong>Carlos Martos</strong>, el actor-cantante <strong>Didier Otaola</strong> y el también actor <strong>Ángel Burgos</strong>, que representan respectivamente a los marineros Fulgen y Senén, y a Valeriano. Junto a ellos alternarán la escena 8 actores.</p>
<p style=»text-align: justify;»>Es necesario destacar también la pulcra iluminación de <strong>Vinicio Cheli</strong> y la naturalidad del movimiento escénico creado por <strong>Aixa Guerra</strong>.</p>
<p style=»text-align: justify;»>“<em>Este Romance marinero no es una obra realista ni lo pretende; se trata de un relato teatral teñido de un vapor de leyenda, o elemento poético, en el que se explica una historia de contrabando y de amor en un pueblo marinero</em>”.</p>
<p style=»text-align: justify;»><strong>Mario Gas</strong> quiere ser fiel a la obra y que los intérpretes ayuden a “<em>contar la historia con todo el sentimiento y toda la verdad que permite el teatro</em>”, porque aquí se combina la pasión teatral con la cultura popular.</p>

NdeP