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Resumen de la nota
L’Auditori de Barcelona ha anunciado su temporada 2024-2025, titulada (Contra) Natura. Esta propuesta es la continuación del díptico artístico que comenzó la temporada anterior y explora la relación entre la creación artística y la naturaleza, cuestionando la dicotomía entre lo artificial y lo natural, con referencias a pensadores como Oscar Wilde y Rousseau.
La temporada se extenderá desde el 24 de septiembre de 2024 hasta el 18 de julio de 2025, e incluirá una variedad de obras que reflejan la tensión entre el ser humano y la naturaleza, destacando piezas como «Alpina» de Richard Strauss, «Pastoral» de Beethoven, y «Music for Airports» de Brian Eno.
Se presentarán programas influenciados tanto por la música impresionista como por la música electrónica contemporánea, con el objetivo de reflejar las dinámicas actuales de destrucción ambiental y tecnificación de la sociedad.
Además, L’Auditori continuará con otros proyectos significativos, incluyendo temporadas de música orquestal, de cámara, antigua, y jazz/pop, así como iniciativas educativas y sociales. La temporada también marca la continuidad en la dirección musical con figuras como Ludovic Morlot y nuevos invitados como Stephanie Childress.
Finalmente, se destacan colaboraciones con importantes orquestas internacionales y la promoción de nuevas obras de compositores contemporáneos, manteniendo un enfoque en la música como reflejo de los desafíos culturales y ambientales del siglo XXI.
Sobre la nueva temporada
El buen estado de salud del equipo está traducido en un volumen de programación a la altura de los grandes equipos europeos: más de 500 conciertos, 6 festivales, 15 estrenos absolutos y 18 nacionales, y 11 encargos.
El Auditorio ha presentado esta mediodía la nueva temporal a da 2024-25, (Contra) Natura, segunda parte del relato artístico en forma de díptico que inició la temporada pasada con Poder o Revolta. La nueva propuesta reflexiona sobre la relación entre la creación artística, intrínsecamente humana, y la naturaleza.
Es un tratado de un binomio explorado de la antigüedad hasta nuestros días, y sigue reivindicando la superioridad de la artificiosidad frente a la naturalidad, como en el caso de Oscar Wilde, o adoptando la postura completamente contraria, como nostalgia. de una naturalidad olvidada, como en el caso de Rousseau.
Del 24 de septiembre de 2024 al 18 de julio de 2025 | L’Auditori de Barcelona
Los auditores abordarán esta relación de las dos vertientes complementarias: por un lado, la naturaleza como una fuente de inspiración en la creación musical, el impresionismo y la música programática en el paisaje sonoro contemporáneo.
Un viaje fornido de obras tan emblemáticas como la Alpina de Richard Strauss, la Pastoral de Ludwig van Beethoven o El mero de Claude Debussy . Pero por otra parte, la creciente distancia entre ser humano y naturaleza, como advertía Nietzsche, una disociación progresiva que alcanza el máximo exponente en nuestros días esperanzanada por dinámicas contrarias a los procesos naturales.
Esta tensión se dura de la música electrónica de Ryoji. Ikeda , que juega con la percepción humana de la concepción espacial, termina en Music for Airports de Brian Eno , pieza fundamental de la música ambiental.
Es un tratado de una programación basada en un concepto de rabiosa actualidad, que pone el acento en el cambio de paradigma de la sociedad contemporánea: la inmediata, la depredación descontrolada de recursos y especias, el consumo y producción masiva que lleva a la destrucción. del entorno hasta el punto de modificar su clima y la sustitución de facultades humanas por máquinas inteligentes son sus elementos característicos.
Con todo este ruido de fondo, L’Auditori propone continuar con la línea de reflexión, empezada en Poder y Revolta, en torno a los grandes representantes de la sociedad del siglo XXI y que articula toda la relación artística.
OBC
Del 24 de septiembre de 2024 al 18 de julio de 2025 | L’Auditori de Barcelona
Después de una temporada memorable, el primer lanzamiento de la música orquestal completa de Maurice Ravel y del éxito conseguido durante la gira que ha llevado a tocar en dos de las salas más icónicas de Europa – el Elbphilharmonie de Hamburgo y la Konserthuset de Estocolmo-, la Orquesta Sinfónica de Barcelona y Nacional de Cataluña encara la continuidad en el proyecto liderado por Ludovic Morlot con un director titular por tercer año consecutivo.
Como directora principal invitada, L’Auditori da la bienvenida a la joven Stephanie Childress que va a obtener el segundo lugar en la primera edición del concurso La Maestra , organizada por la Filarmónica de París y actualmente es invitada a directora de grandes orquestas del circuito internacional. con la Cleveland Orchestra, Royal Philharmonic o Dresde Philharmonic se teje una carrera creciente en el mundo de la ópera, con importantes debuts, como en el caso de la Ópera de Hamburgo.
La nueva temporada de la OBC estará rellena de grandes piezas relacionadas con la naturaleza, con la Sexta sinfonía Pastoral de Beethoven, los esbozos sinfónicos de Debussy en La Mer, la Primera sinfonía Titán de Mahler, la Quinta sinfonía de Sibelius o la Alpina. de Strauss.
También se dará continuidad al proyecto de Ravel con las interpretaciones de su ballet completo Daphnis et Chloé y su ópera L’Heure espagnole . Además, la OBC tiene previsto estrenar, junto a la soprano Anna Prohaska, la obra Dream Réquiem , de Rufus Wainwright , un coencargo de L’Auditori.
Además, la orquesta invitará a algunos de los artistas más relevantes del circuito nacional e internacional actual con los violinistas Renaud. Capuzón y Frank Peter Zimmermann , los violonchelistas Julia Hagen y Gautier Capuzón, los pianistas Jan Lisiecki , Albert Cano Smit y Leif ove Andsnes y grandes voces como Fleur Barrón, Nicky Spence, Alexandra Loewe o Silvia Pérez-Cruz.
Además, continúa la apuesta por programar obras patrimoniales que este año incluyen la interpretación y posterior grabación de los conciertos de violín y clavicémbalo de Robert Gerhard.
Por otra parte, se seguirá apostando por la internacionalización de la OBC, que de hace unos años se ha realizado giras por territorio europeo, pero también por EEUU o Japón. Este año la orquesta realizará una puerta a la orquesta a visitar el famoso festival de Pascua de Aix -en- Provence y al Auditorium de Lyon . En verano, se realizará una segunda salida para tocar en la célebre sala Concertgebouw de Ámsterdam.
Tras el éxito de la primera edición, L’Auditori empezó a programar cuatro Cata de Orquesta, un ciclo que como voluntad acercar el gran sinfonismo a todos los públicos y donde cada sesión se plantea como una unidad que presenta una Gran obra sinfónica precedida por una pieza dramatitizada, a cargo de la compañía Indi Gest de Jordi Oriol, que ayuda a contextualizarla en su momento histórico y musical.
Es un tratado de una experiencia única que permite a ningún número escuchar la inmensidad de una gran orquesta en directo, sino que proporciona las cláusulas para descifrar las obras memorables del repertorio sinfónico.
BMB
Del 20 de octubre de 2024 al 27 de abril de 2025 | L’Auditori de Barcelona
La Banda Municipal quiere intensificar el proyecto de identidad artística. Para ello, rendirá homenaje a una de las figuras que convirtió a la orquesta de vientos en un vehículo digno para la expresión artística al más alto nivel y del que, en 2025, se celebra el 90 aniversario de su nacimiento: Amando Blanquer Ponsoda. En la misma línea, se quiere conmemorar el primer centenario de la muerte de Puccini y los 150 años de la muerte de Bizet.
Además, la nueva temporada estará llena de obras tan emblemáticas como Pinni di Roma , de Ottorino. Respigue o la Suite Empordanesa de Juli Garreta, a la vez que conducirá al espectador a rincones inexplorados, como en el caso de la obra Pangea, de Abraham Cupeiro , que indaga en las sonoridades ancestrales de los distintos rincones del planeta.
Por otra parte, la apuesta por la nueva creación seguirá envió una constante con el estreno de partituras de autores como José M. Sánchez-Verdú, David Moliner, Pacho Flores, Eduardo Betes o Ricardo Mollá .
Un momento especial de la temporada será el 23 de marzo de 2025, cuando se conmemora el centenario de Richard Strauss dirigiendo el BMB en la plaza Sant Jaume. Aquel hecho, que dio una foto para la posteridad, se recordará volviendo a interpretar Muerte y transfiguración y con el estreno de Barcelona 1925, de Eduard Betes.
Además, de la madre del director titular José R. Pascual-Vilaplana, que este año compartirá dirección con maestros como Mallory Thompson, Jordi Francés , Marcel Ortega, Salvador Brotons, director principal invitado, o los dos directores titulares Ximo Tarín y Rafael Agulló.
Orquestas visitantes
Como es habitual, en la madre de Ibercamera, el Auditorio será el anfitrión de algunas de las grandes orquestas del circuito internacional con la Orquesta Filarmónica de Helsinki o la Orquesta Sinfónica de Viena, con directoras de primer orden con Jukka-Pekka Saraste, Andrés Orozco-Estrada o Teodoro Currentzis , entre otros.
Música de cámara
Del 20 de noviembre de 2024 al 19 de mayo de 2025 | L’Auditori de Barcelona
Por lo que respecta a la programación de música de Cámara, cabe destacar la 3ª Bienal de Cuartetos de Barcelona que se celebrará este otoño, dando el pistoletazo de salida de la nueva temporada cambrística .
Se podrán encontrar obras del repertorio más canónico de compositores como Franz Joseph Haydn, Ludwig van Beethoven o Johannes Brahms, entre otros. Pero la plataforma de Bienal de esta nueva temporada será la nueva creación de compositoras como Caroline Shaw, Judith Weir y Krzysztof. Penderecki o José Río- Pareja, entre otros. Todo ello interpretado por formaciones de gran renombre como el Quartet Tacaks , Quartet Gerhard, Quatuor Modigliani o Apolo Cuarteto Musagete .
Además, el ciclo Intocables, que invita a grandes solistas de renombre internacional que normalmente pueden acompañar a la OBC, programará cinco conciertos de artistas de referencia, con Janine. Jansen acompañada del pianista Denis Kozhukin , que ofreció las sonatas de Brahms o el violinista Augustin Hadelich , que ya hizo levantar al público de L’Auditori en la temporada 23-24.
Volverá también el Festival Emergents , el evento más destacado del país dedicado a los jóvenes talentos de aquí y de todas partes que permite descubrir las figuras que llenarán los escenarios de los propios años. Pasarán por esta cita artistas como la trompetista Matilda Lloyd , el violonchelista Benjamin Kruithof y la viola Sao Squlez Larivière.
Música antigua
Del 16 de octubre de 2024 al 14 de julio de 2025 | L’Auditori de Barcelona
Un año más, en la variedad de músicas que abarca L’Auditori, la música antigua tiene un peso importante. Y es que cada vez más, la música que engloba esta etiqueta va creciendo y ramificándose, dejando de ser sólo la recuperación de ciertos repertorios e instrumentos para convertirse en la casa de las nuevas hornadas de músicas y nuevos proyectos que se hola suman cualquier tras cualquiera y que reimaginan y reformulan estas músicas.
El maestro Jordi Saval I, en el ciclo El sonido original, seguirá indagando en la interpretación historicista del gran romanticismo, como Schumann , Schubert y Bruckner, y añadirá una interpretación de la Misa en Do menor de Mozart.
También se podrá encontrar el festival Luces de Antigua, que presenta el más excelente, singular y efervescente del panorama musical historicista, como el olvidado Oratorio de Carles Baguer, El Hijo Pródigo (1807), o el Réquiem a cuatro voces de Joan Cererols , en escenarios incomparables como son las iglesias de Barcelona, además de los conciertos ligados a los festivales Emergentes y Bachcelona.
Nueva música
Del 20 de marzo de 2024 al 23 de marzo de 2025 | L’Auditori de Barcelona
El Auditori sigue con su apuesta firme por la nueva creación y esta temporada lo hace poniendo el acento en dos figuras de perfiles muy relevantes ya la vez complementariais: la compositora sueca Lisa Streich y el compositor catalán José Río- Pareja, con obras que van desde la música de cámara al gran sinfonismo y que les llevarán a colaborar con instituciones tan relevantes como la WDR Orquesta de la Radio de Colonia, la Orquesta Real Filarmónica de Estocolmo o el Festival de Lucerna, entre otros.
Además, sigue apostando por proyectos que tienen como protagonistas las músicas de vanguardia, tanto en el marco del Festival Mixtur, en L’Auditori continúa enviado una de sus principales, como con el Festival Subsónico, que en esta segunda edición es rellenará de referentes indiscutibles de la música electrónica, con una apertura protagonizada por Ryoji. Ikeda es un tema dedicado a Brian Eno.
Jazz y pop
Del 16 de octubre de 2024 al 26 de abril de 2025 | L’Auditori de Barcelona
Los ciclos Sesiones y Sit Back llegaron a esta nueva temporada absolutamente consolidada y enviaron un escenario indispensable para disfrutar de las propuestas de jazz y pop que pasan por la ciudad.
Figuras como Tarta Relena, Oso Leone o Anna Andreu, el con respecto al pop, y Marco Mezquida , Ramon Prats o el compositor, multiinstrumentista y virtuoso de la batería americana, Tyshawn Sorey , en cuanto al jazz, son algunos ejemplos. Además, L’Auditori volverá a colaborar con los principales festivales de la ciudad, como el Jazz de Barcelona, el Primavera Sound o el Cruïlla.
También se celebrará, por segundo año consecutivo, el Maratón de jazz , que acercará el talento del país a través de algunos de los artistas más relevantes del género, como la saxofonista Irene Reig, el contrabajista Javier Colina, el trompetista Raynald Colom o el pianista Daniel Ferruz.
Proyecto educativo
Del 6 de octubre de 2024 al 6 de junio de 2025 | Auditori de Barcelona
La oferta educativa y la programación familiar es una prioridad tanto en lo que se refiere a la excelencia de las propuestas como al volumen de la oferta. Esta nueva temporada se podrá encontrar más de 300 actividades que abarcan toda la diversidad de músicas representadas en L’Auditori.
Como novedad de este año, cabe mencionar el nuevo proyecto educativo de la BMB: Bandástico, bajo la dirección musical de José R. Pascual-Vilaplana y escénica de Guillem Albà. Es un tratado de una propuesta ambientada en el mundo del payaso, tan clásico como contemporáneo, a través de la cual los infantes se conectan con el humor, la poética y las emociones.
Museo de la Música, mucho más que un mueseo
El Museo de la Música de Barcelona presenta una temporada de exposiciones temporales entre las que destacan la propuesta de gran formato «Time Recuperado. Un atlas para la música antigua», cuidado de Björn Schmelzer y Margarida García, y la muestra “Ya sabes tocar el piano. Presencia y vigencia de Carles Santos», comisariada por Ona Balló y Elena Lasala y elaborada conjuntamente con la Fundación Brossa.
El exitoso ciclo Trànsits, coorganizado con la oficina de Asuntos Religiosos del Ayuntamiento de Barcelona, continúa con su aposta por una visión intercultural que queremos mostrar el vinculo histórico entre la música, la espiritualidad y las prácticas culturales y litúrgicas de las diferentes comunidades que conviven en la ciudad.
Este año llega a su tercera edición y quiere acercar al espectador el culto de las comunidades gitanas, las Quitxues o las músicas del budismo, entre otras muchas. También continúa el ciclo Guitarras que, además de poner en valor una única colección organológica, programa solistas de la relevancia de Laura Verdugo o Pedro Mateo.
Sello
El proyecto del semestre de L’Auditori seguirá creciendo al largo de la temporada 2024-25, alimentando cada una de las tres patas que lo vértebra. Se registran obras de autoras del país como Albert Guinovart y Salvador Brotons –en el caso de la BMB–, además de La edición de un nuevo álbum dedicado a Héctor Parra y un segmento dedicado a Robert Gerhard, con sus conciertos para violín y clavicémbalo, nutriendo así la apuesta por el patrimonio catalán.
En cuanto a la OBC, se seguirá trabajando la línea editorial dedicada a las mujeres compositoras, publicaciones de Betsy Jolas, Raquel García-Tomás, Gabriella Smith y Cassandra Miller, también continuarán con el registro de la integral de Ravel.
El Auditorio, a través del programa social Apropa Cultura, continuará destinado un 2% del foro de temporada de su programación habitual de conciertos a entidades sociales y de la salud que atienden a personas en situación de vulnerabilidad, ya sea personas con discapacidad o en riesgo de exclusión social.
Además se seguirá ofreciendo actividades dirigidas a colectivos que requieren propuestas culturales diseñadas a medida como el caso de Una mañana de orquesta, el ciclo La Banda nos Acerca o el programa Canta Gran.
Nota de prensa en català
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NdeP – L’Auditori
