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Ver: Pat Metheny
Una cita doblemente deseada
Ecléctico, versátil, osado, brillante. Pat Metheny (Kansas City, 1954) es un músico virtuoso y políglota capaz de hablar en infinidad de lenguas musicales que ha tocado con todos los grandes en todos los registros posibles, desde Jaco Pastorius a Ornette Coleman, desde Sonny Rollins a David Bowie, desde Steve Reich a Milton Nascimento.
Su discografía es apabullante. Su carrera de niño prodigio, meteórica. Su decidido afán de innovación y búsqueda lo convirtieron también en un pionero de las tecnologías. Músico arcano respaldado por 18 premios Grammy, cautivador de un amplio espectro de audiencias.
Domingo 19 de junio a las 20:00 hs | Teatro de la Maestranza
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Pat Metheny es ese guitarrista siempre sorprendente y nuevo pero, al mismo tiempo, familiar y conocido. El tipo de artista que nunca defrauda a unos espectadores seguros de que escucharlo siempre será una experiencia excitante y única.
Comprometido con el Teatro de la Maestranza, Pat Metheny llega a Sevilla para ofrecer un concierto muy deseado. Merecerá la pena haberlo esperado.
Sobre Pat Metheny
Patrick Bruce ‘Pat’ Metheny es un guitarrista y compositor de jazz estadounidense que es reconocido como uno de los mejores músicos contemporáneos debido a su versatilidad en cualquier instrumento.
Es un guitarrista de fusión de jazz ganador de varios premios Grammy, conocido por incorporar música pop y jazz tradicional con la ayuda de la tecnología. Ha pasado la mayor parte de su vida en giras y promedios entre 120 y 240 espectáculos al año desde que comenzó a viajar hace más de 30 años, algunos para sus propios proyectos y otros para otros artistas.
Proveniente de un linaje musical, era experto en tocar la trompeta y la guitarra a la edad de 15 años. Durante la escuela secundaria tocó la trompa para la banda de medio tiempo para créditos académicos y ofreció actuaciones de jazz en Kansas City. Sus logros como músico son únicos, pero sus hazañas como educador musical no son menos.
Se convirtió en el maestro más joven de la Universidad de Miami a la edad de 18 años y luego tomó una asistencia docente con el vibrafonista de jazz Gary Burton en el Berklee College of Music. En Berklee se ganó la reputación de ser un adolescente prodigio.
Su álbum debut, ‘Bright Size Life’ (1975) fue lanzado en colaboración con Pastorius y el baterista Bob Moses, y su segundo álbum ‘Watercolors’ (1977) presentó al pianista Lyle Mays, el bajista Eberhard Weber y el baterista Danny Gottlieb.
Creó un grupo de fusión de jazz llamado ‘Pat Metheny Group’ en 1977, en el que era guitarrista, compositor y director de orquesta, mientras que Lyle Mays interpretaba los papeles de tecladista y compositor. El grupo también tenía a Danny Gottlieb y Mark Egan en su alineación. El primer álbum del grupo ‘Pat Metheny Group’ (1978) fue lanzado en la etiqueta ECM.
El segundo álbum del grupo, ‘American Garage’ (1979) resultó ser un gran éxito y el álbum ocupó el número 1 en la lista de Billboard Jazz. La canción de apertura Cross (Cross the) Heartland ’, fue un éxito instantáneo y se convirtió en la melodía de la banda.
El sonido único del grupo se debió a la guitarra Gibson ES-175 de Pat junto con dos unidades de retardo digital Harmonizer de Eventide Clockworks, el Oberheim de Mays y el sintetizador Sequential Circuit Prophet 5 y el piano Steinway.
Más tarde, Pat Metheny dejó su guitarra Gibson y tomó el sintetizador de guitarra Roland GR-300 y el sistema de guitarra Synclavier fabricado por New England Digital, mientras que Mays trabajó con un teclado Synclavier y varios otros sintetizadores.
Su próximo álbum ‘Offramp’ (1982) fue su primera grabación en ganar un premio Grammy. Presentaba al bajista Steve Rodby y la artista invitada brasileña Nana Vasconcelos, quienes tocaron la percusión y dieron voces sin palabras.
Los siguientes lanzamientos del grupo fueron los álbumes «Viajes» (1983), «Primer círculo» (1984) y «El halcón y el muñeco de nieve» (1985). «First Circle» presentó nuevas incorporaciones en forma del multi-instrumentista argentino Aznar y el baterista Paul Wertico.
Su álbum ‘Still Life (Talking)’ (1987) combinaba armonías brasileñas influenciadas por el jazz con elementos de jazz, folk y pop. Lo siguieron con el álbum ‘Letter From Home’ (1989).
Metheny y Mays se refirieron a los álbumes ‘We Live Here’ (1995), ‘Quartet’ (1996) y ‘Imaginary Day’ (1997) como el tríptico. En estos álbumes, el estilo de música latina que dominaba sus lanzamientos anteriores se descartaba por experimentación e improvisación.
Su próximo álbum fue ‘Speaking of Now’ (2002) y contó con varios músicos más jóvenes, incluido el baterista Antonio Sánchez, el trompetista Cuong Vu y el bajista-vocalista-guitarrista y percusionista Richard Bona.
Su álbum ‘The Way Up’ (2005) fue un registro conceptual y consistió en una pieza de 68 minutos de duración. El álbum presentaba a un nuevo miembro del grupo, la armónica suizo-estadounidense Gregoire Maret y dos artistas invitados, Bona y Dave Samuels.
En 2012, formó un cuarteto llamado ‘Unity Band’ con el baterista Sánchez, el bajista Ben Williams y el saxofonista Chris Potter, y recorrieron Europa y los Estados Unidos.
La banda se convirtió en el nuevo ‘Pat Metheny Unity Group’ en 2013 y tenía un nuevo miembro, el compositor italiano y multi instrumentista Giulio Carmassi. El grupo realizó su primera gira mundial en 2014.
El álbum en solitario de Metheny, ‘Secret Story’, así como los álbumes de The Pat Metheny Group ‘Still Life (Talking)’ y ‘Letter from Home’ se convirtieron en discos de oro, mientras que las actuaciones en vivo del álbum del grupo ‘The Way Up’ recibieron ovaciones de pie en casi 90 conciertos durante su gira mundial de 2005.
Finalmente, fundó el Grupo Pat Metheny, que también contó con la pianista Lyle Mays; Mays se convertiría en su colaborador frecuente y su relación profesional ha abarcado más de 25 años y 15 álbumes.
Pat Metheny – The Girl From Ipanema (Antonio Carlos Jobim)
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