Tabla de contenido
Para el público infantil
Ya es sabido que tanto niños como jóvenes son objetivo prioritario en el proyecto artístico y educativo del Teatro de la Zarzuela. El propósito es que este público aún sin prejuicios, vaya familiarizándose con la esencia de nuestro patrimonio musical y teatral de manera que acabe formando parte de su naturaleza sin apenas esfuerzo, utilizando la diversión inteligente como vía de aprendizaje. En esta dirección camina ‘Perdida en el Bosco’, el nuevo espectáculo del teatro, para público a partir de 6 años, coproducido con la compañía hispano-canadiense Claroscvro, y firmado por las dos almas máter de esta: Julie Vachon y Francisco de Paula Sánchez. Serán en total 12 funciones, diez para escolares (del 2 al 9 de febrero), y dos abiertas al público familiar: sábado 10 de febrero a las 11h00 y a las 13h00.
Todas ellas en el Ambigú del coliseo, convertido para la ocasión en un acogedor teatro, y que a estas alturas ya es reconocido como un espacio artístico más en la plazuela de Jovellanos.
La temática de la obra y la naturaleza de sus personajes hablan a los más pequeños, entre otros muchos valores y de forma directa, del respeto a la diversidad en su sentido más amplio. Y lo hace a través de unas asombrosas y originales marionetas que van desarrollando la historia entretejida con música medieval: Cantigas de Alfonso X el Sabio, Codex Calixtinus o Llibre Vermell de Montserrat, que interpretan en vivo Sara Marina y Emilio Villalba, quienes también participan como “ángeles” en esta fantasía.
La historia gira en torno a una niña en silla de ruedas que pide a un ángel que la ayude a encontrar a su hermano, un bebé cuyos padres han perdido. Para encontrarle, el ángel le impone el silencio y un viaje al pasado que le llevará hasta el universo y la época de El Bosco, acompañada por una simpática oca que la iniciará en una serie de retos personales y pruebas de superación, valor e inteligencia.
Francisco de Paula Sánchez aclara que ‘Perdida en el Bosco’ “es una recreación esteticista que no renuncia a los valores y a la educación, con la convicción de que la belleza es el vehículo perfecto para amar el Arte”.
‘Perdida en el Bosco’ es la tercera producción de la original Compañía hispano-canadiense Claroscvro, que indefectiblemente utiliza títeres y máscaras para desarrollar sus propuestas. Francisco de Paula Sánchez, explica al respecto que tanto los unos como las otras “crean empatía en adultos y niños, provocando en el espectador una respuesta emocional y una involucración que rara vez se da con actores.”
Por otra parte, considera que “la pintura de El Bosco tiene la fuerza onírica y mágica de los cuentos en la caverna: síntesis de anhelos, miedos y esperanzas del ser humano… y fascina especialmente a los niños más allá de la comprensión de su compleja simbología.”
Por otra parte, considera que “la pintura de El Bosco tiene la fuerza onírica y mágica de los cuentos en la caverna: síntesis de anhelos, miedos y esperanzas del ser humano… y fascina especialmente a los niños más allá de la comprensión de su compleja simbología.”
En cuanto a la música, De Paula Sánchez afirma que Claroscvro cree en su fuerza narrativa, “especialmente de la música antigua que -como la tradicional- posee capas de emoción que atrapan al oyente, sea cual sea su edad. Es mucho más que un mero acompañamiento.”
Desde el Teatro de la Zarzuela estiman que “es decisivo dar especial importancia al hecho de abastecer de formación e información a este público joven al que corresponderá llenar la sala de este Teatro en el futuro, y que a su vez deberá formar a la generación que le tome el relevo.”
Ficha de ‘Perdida en el Bosco’ y biografía de la Compañía Claroscuro
Guion original: Julie Vachon, con la colaboración de Francisco de Paula Sánchez
Dirección de escena: Francisco de Paula Sánchez y Julie Vachon
Escenografía: Francisco de Paula Sánchez
Títeres: Daniel Carrasco
Vestuario: Javier Fernández Casero | Lorena Fernández Pérez (Mandrágora)
Máscaras y objetos: Julie Vachon
Selección musical: Francisco de Paula Sánchez
Dirección musical: Emilio Villalba
Reparto:
Sara Marina: Ángel y Músico
Emilio Villalba: Ángel y Músico
Julie Vachon: manipuladora Oca, Doncella
Francisco de Paula Sánchez: manipulador Daphne, Pez volador, Sapo, Ciervo majestuoso, Mandrágora, Hombre cabezón, Vieja y Bruja
Vídeo: «Lazarillo» Participante en 6ªED. Barroco Infantil en #Almagro40
Claroscuro Compañía de Teatro
Fundada en el año 2010 por Julie Vachon y Francisco de Paula Sánchez, Claroscvro es una Compañía de Teatro que usa títeres, máscaras y música en vivo para dar forma a sus historias. Claroscuro cree en la unión de las artes y en la magia de los sencillos cuentos que se transmitieron de padres a hijos a la tenue luz de una vela o de un fuego, con el fin de afrontar la vida en toda su plenitud y con todos sus dilemas. Su primer espectáculo Yo soy la Locura fue premiado en el Festival Internacional de Almagro con una mención especial por “la recuperación del patrimonio musical barroco, el rigor expresivo y la delicadeza poética de las imágenes”, y considerado uno de los cuatro mejores del mundo en 2015 por los Young Audiences Music Award (YAMA) y la European Network for Opera and Dance Education (RESEO). Claroscvro fue seleccionada para el proyecto internacional Art Loop que desembocó en una exposición y proyección de una obra teatral creada en tan solo siete días, así como un documental del proceso creativo. Su segundo espectáculo, Lazarillo, fue coproducido por cuatro grandes festivales. Ha sido recibido con gran éxito de crítica y premiado en el Festival Internacional de Almagro con una Mención Especial por: “La excelente calidad de la aportación musical de esta obra, así como el excepcional movimiento del títere, absolutamente humanizado. También se ha valorado la belleza y el valor del mensaje que transmite: tenemos que valorar lo que tenemos y ayudar a los que tienen menos”.
Programa de mano
NdeP
Coordinador de Comunicación y Difusión
